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人工智能,打开艺术新维度

冯杰

2023年10月31日 08:29

舒 勇
人民日报海外版

开启AI创作实践

很难形容人工智能(AI)给我带来的震撼。接踵而至的AI绘画,更是让身为艺术家的我感到欣喜又害怕。欣喜的是AI时代已经触手可及,它将为我们的生活、工作和创作带来极大便利;害怕的是,艺术家的画笔、刻刀还能继续存在吗?如果有朝一日AI技术发展到机器有了自主意识,那么人类还需要艺术家这个职业吗?

近年来,AI实现质的飞跃,让我强烈感受到一种危机感,这让我必须直面它。作为文艺工作者,最直接的方式就是运用AI进行创作。事实上,我一直都在运用AI进行艺术创作实践。客观地说,AI技术的发展,也让我的创作有了新的技术支撑。

2023年5月7日,我的“每日一画”行动在进行了1196天之后,进入了崭新的篇章——AI创作。自此,我全面开启了AI与艺术共存之道的探索和实践。我的“每日一画”创作行动不再通过手和笔墨来实现,而是借助AI绘画程序。我把我的想法通过文字或语音进行描述,AI绘画程序在“接收”“听取”我的描述后,经过一番“理解”,把“画作”呈现出来。

艺术创作并不需要确定的、精准的、高度还原的“画像”,相反,它更需要不确定的、模糊的、天马行空的想象。艺术是理性与感性碰撞出来的火花。人类的感性和AI绘画程序基于大数据的“理性”,以及人类的理性与AI绘画程序基于深度学习后的不可控“感性”相互碰撞,结果一定是火花四溅。

是的,AI作画的一个典型特征是“失控”。它每一次都能完成你的指令,但产生的结果又不一定完全符合你的设想,就像蘸上浓墨后的画笔,它在宣纸上挥洒时,总会有意想不到的奇妙与不完善、不完美的地方。如同维纳斯雕像因残缺的断臂而成为经典一样,艺术的魅力恰恰是这些不完美、不确定的创新与突破带来了新鲜感、成就感。

过去,如果我有了一个新想法,可能需要很长时间去思考和摸索风格、表现手法;现在,AI几秒钟就能帮我做出前瞻的设计和思考,给我提供几十种甚至上百种的方案和结果,有些结果甚至比我的想象还要大胆。

“失控”带来的变化或许有些被动,但当我们有能力把握这种变化时,必将带来大维度与高效率的创新,产生莫大的惊喜。这样的惊喜或将成为鼓励人类不断创新的重要动能。

传统艺术的创新路径

只有真正的实践才能让人获得全新的体验;有了体验,人的感受才能更精准。持续的AI创作让我很快发现,我和AI的关系变了:我负责寻找创作灵感,AI负责完成后续部分。我们之间不是对手关系,而是优势互补的伙伴关系,我们的合作可以让创作变得更加随心所欲、酣畅淋漓。

只要我给出的词尽量精准,AI就会越发精妙地完成我的想法,并且不断给予我惊喜。我的创作速度得到大幅度提升的同时,创作质量并没有受到影响,甚至可以说有所帮助。尤其运用“失控”进行创作,已经变成我创作中非常具有创造力的一个方法,产生了完全不同于传统艺术的经验和观念。

随着一幅幅作品的诞生,我开始沉浸在这种自由创作的快乐之中,仿佛找到了几十年前刚刚握起画笔的感觉。我又变成了那个展望陌生世界的年轻人,对一切事物充满了好奇。我为自己的每一次创作而废寝忘食,为每一点新的探索成果而开心不已。一些往日的奇思妙想,一些对未来生活的憧憬思考,在AI的帮助下,正源源不断地变成作品。其速度之快、产量之高、质量之优,令我惊叹、兴奋。

可以说,AI给我带来了前所未有的体验。我仿佛启动了异次元空间的钥匙,通过网络指挥着一个拥有无数奇思妙想的天才,每一次指令都能给我带来完全不同的快乐和惊喜。在这个过程中,AI绘画程序是我的手和画笔的延伸,而真正决定作画结果的,实际上还是我的想法——也就是我的思维,以及我如何通过文字或语言描述,把我思考的结果精准地传达给AI绘画程序。这需要创作者有大量的知识储备和丰富的知识结构,具备对优秀传统文化创造性转化、创新性发展的综合能力,还要建立起系统性思维方法,并全面提升整合编码信息的能力。如果没有这些先决条件,创作灵感很快就会被掏空,变成千篇一律的作品。

在我看来,艺术家非但不会被AI所取代,反而可以利用AI完成自己的进化升级。这必将重新定义我们对艺术以及艺术家的理解,让我们明确地意识到技法不是艺术的全部,艺术的思考、展望、想象,才是艺术的灵魂。艺术家可以在AI时代释放出更加强大的力量,创作出更多脍炙人口的作品。AI就像是一双翅膀,会载着艺术飞得更高更远。

我喜欢跨界,喜欢交叉学科创作实践。在我看来,艺术只有尝试交叉互动才有新的可能。此前,我已经尝试了很多不同元素的拼接,也产生了新的艺术效果。通过AI创作“每日一画”,我的艺术生涯又打开了一个新的维度。因此在我眼前的,是满满的惊喜。我会通过这些惊喜实现我在中国画、油画、雕塑等传统艺术领域的创新。目前,我也正在把AI绘画产生的图像转换成油画、水墨画和雕塑。

20世纪的先锋艺术家运用摄影,形成了照相写实主义、观念艺术、装置艺术。如今,运用摄影图片辅助各类型的创作已经成为非常普遍的方法。我相信,AI也将成为我们实现传统文化艺术创新裂变的重要方法与路径。

成就普通人的艺术梦想

一直以来,我都在探索大众创作的方式。我很期待“人人都是艺术家”的时代早日到来。AI技术的迅速发展,让“人人都是艺术家”的时代加快了步伐。从《一起来更精彩》到《筑梦》再到《丝路金桥》,我不断尝试让大众参与艺术创作,通过他们的发声完成艺术的表达。但受制于时间、空间等,总是留有遗憾。普通老百姓心中的艺术构想,也会受限于个人的能力,使之无法实现。AI却给予了另一种可能,它可以帮助普通人完成属于自己的创作。

比如,让每个人写出一个自己喜欢的网络热词,以此进行创作。类似的工作,我在多年前的《古歌砖》里尝试过。如果全部变成绘画,又会是多么震撼的场景?再如,每个人写一句对未来的展望、对家人的祝福……这些看似稀松平常的创作源泉,如果由无数个普通人来参与,将带来无限的惊喜。

科技服务于人民,艺术也要服务于人民。AI因便捷、迅速等特点,将在培养大众艺术素养、提升大众艺术热情、发挥群众艺术力量和主观能动性上起到重要作用。

艺术家从来不是某个领域的人所独有的。在我看来,每个人都有成为艺术家的潜质。AI恰恰可以成就每一个热爱生活、观察生活的普通人的艺术梦想。在我看来,这才是AI绘画真正的价值。

科学就是不断解决人所不能完成的任务,抵达人所不能触及的领域,所以每一次科技的发展,都是以超越人本身为基础的。从某个角度来说,科学发展的一个本质就是“超人”,而人所做的就是运用好这种“超人”的能力,来推动人类发展与进步。

AI是人类发展与进步的产物,我们要站在人类历史发展的大格局中看待它。客观上,AI是为解决人类的重复劳动而诞生,它的发展可以解放人的双手,让人更多地专注于思维领域,进行创造性、创新性劳动。

作为艺术工作者,我们要敞开怀抱,拥抱未来,让AI成为推动人类文化进步的工具,借助它的力量,继续攀登文艺高峰。

(作者系全国政协委员、民进中央开明画院副院长、中国美术家协会理事)


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2023年10月31日 16:27
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